Proto Anime Cut és una exposició que ofereix imatges inèdites d’artistes del cinema d’animació japonesa més influent de la dècada dels 90. A través de guions, esbossos i dibuixos originals mostra la dificultat del treball previ a la producció de la pel· lícula, a vegades díficil d’apreciar, en treballs com Evangelion, Ghost In the Shell, Memories, Animatrix o Jin-Roh.
“PAC. visions i espais en l’animació japonesa inclou xerrades, taules rodones i projeccions de pel·lícules anime. Totes les activitats són gratuïtes. Es pot visitar fins el 8 d’abril de 2012 a l’espai Cultural Caja Madrid, a plaça Catalunya de Barcelona. Consulteu tot el programa aquí.
.
PRESENTACIÓ
Des de l’èxit obtingut per Akira (1988) i Ghost in the Shell (1995), les pel·lícules d’anime formen part de les fites de la cultura pop global. L’exposició Proto Anime Cut presenta, per primera vegada, il·lustracions de la fase de creació i pintures de fons d’alguns dels anime de ciència ficció més influents.
Dibuixos originals d’alguns dels artistes japonesos d’anime més destacats.
Hideaki Anno, Haruhiko Higami, Koji Morimoto, Hiromasa Ogura, Mamoru Oshii i Takashi Watabe formen part d’una generació en l’apogeu de la qual l’anime es dibuixava gairebé exclusivament a mà.
Els sis artistes seleccionats per a aquesta mostra han treballat junts en diferents combinacions en grans projectes cinematogràfics i han marcat considerablement el que avui dia considerem l’estil típic de l’anime.
La producció d’anime és un treball realitzat principalment en equip, per desenvolupadors de conceptes, narradors, dibuixants i animadors. En general, treballen en un sistema industrialitzat en el qual l’art personal de cadascun dels artistes desapareix davant la perfecció artesana i tècnica del producte final.
Amb el temps, la infografia ha adquirit cada vegada més importància, però per a l’estil i les visions fílmiques d’aquests artistes, el dibuix realitzat a mà segueix representant un paper rellevant.
La major part de les obres que es presenten no havia estat exposada al públic fins ara.
Proto Anime Cut és la primera exposició fora de Japó que presenta aquestes obres com el que són: testimonis d’una creació artística individual i extraordinàriament inspiradora que es desenvolupa
en la frontera entre el cinema, les arts plàstiques i la cultura pop.
Comissaris: Stefan Riekeles i David d’Heilly.
Horaris:
Dilluns a dissabte de 10 a 21 h
Diumenges i festius de 10 a 14 h
Lloc:
Espai Cultural Caja Madrid
Plaça de Catalunya 9, Barcelona
Totes les activitats són gratuïtes
Entrades disponibles la mateixa setmana de l’activitat.
Places limitades
Més informació a:
Facebook Espai Cultural
Obra Social Caja Madrid a Barcelona (fulletó ProtoAnimeCut en PDF)
[email protected]
T. 933.014.494
.
Projeccions
Divendres del 10 de febrer al 23 de març.
Doble sessió de 17:00 i 19:00h,
Versió original amb subtítols en espanyol. Amb la col·laboració de Selecta Visión
10.02.12 Memories, de Katsuhiro Otomo. 1995. 113 min.
Tres curts de l’aclamat creador i dibuixant Katsuhiro Ōtomo, creador d’Akira. Les històries reunides en aquesta selecció permeten conèixer l’estil gràfic i narratiu del conegut autor i productor de manga i anime japonès.
17.02.12 Evangelion: 1.0 You are (not) alone, de Hideaki Anno. 2007. 98 min.
La primera de les quatre pel·lícules realitzades de la tetralogia Rebuild of Evangelion basades en l’anime original Neon Genesis Evangelion, icona indiscutible de l’animació japonesa.
Hideaki Anno, el seu creador, ha decidit ‘reconstruir’ un projecte que es va iniciar el 1995 com a sèrie de televisió i que ha seguit donant que parlar durant més d’una dècada. Aquesta primera part està basada en els episodis de l’1 al 6 de la sèrie original.
24.02.12 Evangelion 2.0 You can (not) advance, de Hideaki Anno. 2009. 112 min.
Segona part de la tetralogia Rebuild of Evangelion. L’espectacular batalla entre els Evangelion, les màquines de combat definitives creades per la humanitat, i les insondables entitats conegudes com Àngels s’intensifica fins a arribar al punt de ruptura a partir del qual ja res tornarà a ser com abans.
02.03.12 La noia que saltava a través del temps, de Mamoru Hosoda. 2006. 98 min.
Què faries si poguessis fer marxa enrere en el temps? Aquesta és la pregunta que es fa Makoto Konno, una noia normal i corrent, quan un bon dia descobreix que posseeix l’habilitat de saltar literalment a través del temps.
9.03.12 The sky crawlers, de Mamoru Oshii. 2008. 120 min.
Dissenyats genèticament per perdurar en un estat d’eterna adolescència fins al dia que són abatuts en l’aire, els Kildren s’han convertit en protagonistes involuntaris de l’espectacle televisat de duels aeris que satisfà la demanda del públic en un món que ha eradicat les guerres.
16.03.12 Animatrix, de diversos directors. 2003. 102 min.
Animatrix Completa la Concepció de l’Univers ideat pels germans Wachowski per a la seva trilogia de Matrix. La pel·lícula consta de nou curts d’animació creats pels millors dissenyadors-animadors japonesos i americans.
23.03.12 19h. Genius Party Beyond. 2008
Segon lliurament de Genius Party, pel·lícula que neix amb la intenció de reunir a varis dels millors animadors del Japó, realitzant cada un d’ells un curtmetratge que va des dels 10 fins als 30 minuts. Llista de curts afegits sota l’eslògan “5 impactes, per 5 directors”:
··Gala, dirigit per Mahir Maeda ··Dimension Bomb, dirigit per Koji Morimoto ··Moondrive, dirigit per Kazuto Nakazawa ··’Wanwa’ the Puppy, dirigit per Shinya Ohira ··Tojin Kit, dirigit per Tatsuyuki Tanaka
.
Conferències
Dijous 8, 15 i 22 de març.
A les 19:00 i 2o:00h
Dijous 8.03.12
19 h. Conferència Espais de la utopia Anime i arquitectura. Els espais de l’anime contrastats amb els models urbans i les necessitats actuals.
Ponent: Jorge Gorostiza (arquitecte i escriptor cinematogràfic).
20 h. Taula rodona Orient-Occident Retroalimentació i apropiacions en l’anime.
De Metropolis al post Matrix. Disney, Max Fleisher, Metall Hurlant, Moebius i un llarg etcètera de referències creuades.
Ponents: Domingo López (realitzador, escriptor cinematogràfic especialitzat en cinema asiàtic), Àngel Sala (crític de cinema, director del Festival de Sitges) i Ricardo Reparaz (periodista i editor, especialista en cinematografies asiàtiques). Modera: Daniel Ausente.
Dijous 15.03.12
19 h. Conferència Videojocs: espai i velocitat Videojocs i anime: sinèrgies, confluències, desencontres i fusions. Tant des del punt de vista industrial com de l’estètic.
Ponent: Jordi Sánchez-Navarro (Doctor en Comunicació Audiovisual, especialista en cibercultura, cinema i videojocs).
20 h. Taula rodona Retro Anime Sessió nostàlgia. L’anime a la televisió espanyola, des de Comando G fins a Bolade Drac, passant per Heidi, Mazinger Z, Sailor Moon o Campeones, un repàs a sèries mítiques que s’han implantat aquí com a cultura popular.
Ponents: Jordi Sánchez-Navarro (Doctor en Comunicació Audiovisual, especialista en cibercultura, cinema i videojocs), Alfons Moliné (escriptor, editor, teòric, especialista en manga i animació) i Enrique Garcelán (escriptor, comunicador, responsable de CineAsia). Modera: Raúl Minchinela.
Dijous 22.03.12
19 h. Conferència Made in Asia L’anime més enllà del Japó. Un cop d’ull a les primeres produccions animades asiàtiques, a la Xina, de mans dels germans Wan, als animadors indis i a les tasques de serveis que avui es realitzen a Taiwan o Corea, on s’animen multitud de sèries com The Simpsons.
Ponent: Àngel Sala (crític de cinema, directordel Festival de Sitges).
20 h. Taula rodona Del manga al tebeo La primera generació de dibuixants espanyols que va créixer sota la influència del manga i l’anime.
Ponents: Man Carot (dibuixant), Javi Rodríguez (dibuixant) i Joan Navarro (editor de Naruto a Espanya, entre d’altres manga d’èxit). Modera: Rubén Lardín.
.
Visites guiades
Concertades per a grups (Grup: mínim 5, màxim 25 persones)
De dilluns a dissabte.
Data i hora a concretar
Durada: 1 hora
Públic general
Dissabtes 18 de febrer, 3, 17 i 31 de març, a les 12h
dissabte 18.02.12 – 17.03.12 – Català
dissabte 03.03.12 – 31.03.12 Castellà
h<
